天涯何处无芳草上一句是什么

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！出自北宋苏轼的《蝶恋花·春景》。这首词将伤春之情表达得既深情缠绵又空灵蕴藉，情景交融，哀婉动人。

天涯何处无芳草原文

《蝶恋花·春景》

花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

天涯何处无芳草赏析

《蝶恋花·春景》这首词是苏轼的一首伤春之作。虽然苏轼长于豪放，但也擅于婉约，这首词中描写春景便写得清新秀丽，同时，景中又有情理。表达了苏轼对春光流逝的惋惜，以及为自身的情感不为人知而产生的烦恼。“花褪残红青杏小。”上阕一开头便描写了暮春的经典景象：花儿凋谢，青杏初生。

紧接着两句“燕子飞时，绿水人家绕”，描绘了一幅美丽而生动的春天画面：燕子在空中飞来飞去，绿水环绕着一户人家。但结合上一句，我们可以得知此时已经是暮春时节，而少了花儿的点缀，这春景在词人看来便显得美中不足。“枝上柳棉吹又少，天涯何处无芳草？”暮春时节固然让人伤感，但总有怡人的景色，这里可见苏轼的旷达。

下阕开始，苏轼则着重写人，描述了墙外行人对墙内佳人的眷顾及佳人的淡漠，让墙外行人更加的惆怅。“墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。”墙外路过的行人，听到了墙内女子荡起秋天的声音，还有女子一阵阵悦耳的笑声，充满了青春的欢快旋律，一改上阕略显萧索的景色给人的感觉。

词的最后两句“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼”，虽然字面意思是：墙内女子的笑声渐渐消失了，墙外的行人因为听到了笑声，而心情起伏跌宕不已，因为他不无法看到女子的模样。对于墙内的女子来说，她也不知道墙外有个男子正在为她苦恼，这便是所谓的男子多情，女子无情。但实际上，这是苏轼想象出来的一组画面，来表达其抑郁终不得排解的心绪。

天涯何处无芳草写作手法

情景交融的手法是中国古典诗词中重要的艺术手法，不管是此词对自然景物的描写，还是对场景的描写，都蕴含着作者独特的思想情感，上片的思想情感在上文已经分析了，那么下片又蕴含着苏轼怎样的情感呢？

上文提到，苏轼作于这首词正是处于流放时期，那么流放的人内心最突出的情感是什么呢？大抵是漂泊感与孤寂感了吧。词中的行人，从某种程度上说也可以指代作者本人，“多情”的他，被无情的事物或人所困恼着，仕途不顺的伤感、漂泊在外的孤寂溢出字里行间。

天涯何处无芳草作者苏轼

苏轼，（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。

苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。

苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。与韩愈、柳宗元和欧阳修合称“千古文章四大家”。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。